El cortometraje"la secuencia de la flor de papel" o "la rabia" de Pier Paolo Pasolini, trata sobre la inocencia de un hombre -adulto joven- el actor Ninetto Davoli, que vaga por las calles encontrándose con distintas personalidades a lo largo de su recorrido, de este hombre surgen, al momento de relacionarse con otros, una serie de cuestionamientos que parecieran de un niño; la alegría  de nuestro personaje principal irradia desde el inicio del corto, sin embargo, en el momento que Riccetto se apodera de una flor roja, su actitud alegre aumenta, su sonrisa es casi permanente,  también hay tomas encimadas sobre el corto  que parecen ser de la guerra, de los pueblos asesinados, no identifico del todo esa secuencia, pero hay algo que me llama la atención y por supuesto es esa voz que le dice a Riccetto ser su Dios, mientras las tomas se enfocan en el cielo, Dios, le habla de la inocencia y de la muerte que acecha a los inocentes, aun cuando sea contradictorio "ser inocente es una culpa" por que dice el guión que "no se puede perdonar a los que andan por allí inocentemente felices después de la guerra, las injusticias, la sangre y por ello Dios debe hacerlos morir". Absurdo ¿no?... pues el dictador de la justicia a hablado en el corto de Pasolini, Riccetto muere.

Los comienzos de Tarskovski

La lectura del primer capitulo de los inicios del director Andreí Tarkovski ha sido para mí bastante interesante e importante para mi comienzo dentro del área de audio visual, debido a que hace mención de sus primeros procesos creativos, ademas de alentar bajo la idea de lo poético, cuando  denota las diferencias entre la lógica lineal de un guión que el llama "la lógica de la dramaturgia clásica" y la "lógica poética"; el autor define su visión del mundo, nos confronta con su especulación acerca de la vida, el arte y los procesos creativos, nos invita a participar, es decir, convoca de alguna manera a la producción y dirección del cine a través de la "representación fiel de las sensaciones". Pero ¿como conseguir esta fidelidad si apenas somos conscientes de una mínima parte de nuestra percepción?, creo que lo mas importante para mi de esta lectura es que Tarkovski, independientemente de la técnica y los objetos que se decidan utilizar para decir lo que queramos decir, nos exhorta a crear sin expectativas, a practicar, a errar, por que los errores no son fracasos, sino, experiencias de aprendizaje, gran lectura para empoderar interesados en la imagen en movimiento, un texto capaz de producirme iniciativa.

Otras lineas que me sorprendieron, y con ello pretendo reafirmar lo que percibo de esta complementación entre la vida, la mía,  y lo que decidí querer hacer con ella es:

"Lo decisivo es la visión del mundo, y la meta ética, el ideal.
Las obras de arte surgen del esfuerzo por expresar ideales éticos. Determinan la imaginación y la sensibilidad del artista. Si ama la vida, también siente la necesidad inaplazable de reconocer esa vida, de transformarla, de contribuir a que sea mejor.  [...] Su obra siempre sera el resultado de un esfuerzo intelectual en busca del perfeccionamiento del hombre, la expresión de una visión del mundo que nos atrapa por la armonía del pensar y del sentir, por su dignidad y sencillez,"

Bella frase para confirmar que uno no esta tan equivocado como pensaba, al creer que sus ideas están fuera de lugar ante los demás, bella frase para decidir comenzar.

Primer día de clase

Llega el día y los estudiantes de cuarto año de la Licenciatura en Artes Visuales del Instituto de Artes se apresuran para llegar a tomar lugar en el salón.

Los estudiantes están emocionados. primer cuestionamiento: Cuál es el interés vital, para continuar en  formación como hacedores de imagenes. Hoy toca a la imagen en movimiento.

Las indicaciones dadas están, publicadas son. Ahora es cosa de esperar que este blog se desborde de colaboraciones y trabajo semanal.

A trabajar!  Ya nos encontraremos al final!  Sean todos Bienvenidos!!!!!!!!