Crash

El descubrimiento de un cuerpo, de un hombre asesinado al lado del camino, hace que las vidas de varias personas se entrecrucen en la ciudad de Los Ángeles. Un policía veterano y racista, su compañero novato e idealista, la esposa del fiscal del distrito, un tendero iraní, un acaudalado matrimonio negro...

Entre estos personajes surgen tensiones raciales, religiosas y sociales que muestra la caótica vida de los habitantes de esta ciudad y nos hacen reflexionar sobre la moral en un contexto culturalmente complejo, dejándonos ver el lado humano de cada uno de los personajes.

Little miss sunshine (Fotografía)

Little miss sunshine  es una película que nos habla sobre la familia en tiempos contemporáneos a través del personaje principal de Olive. Un punto que me parece grato de esta película lejos de la trama, es el cuidado que se tienen a la fotografía y que ayuda a contar la historia, así como a apoyar y  describir a sus personajes, con sus iluminaciones principalmente cálidas que dan cierto grado de nostalgia. Sus planos medios y cortos en lo interiores de la casa o la combi en donde se transportan, que nunca pierden su composición en tercios, ni se atraviesan objetos que distraigan la mirada. O los grandes planos generales esporádicos que dejan descansar la mirada de esta cierta sensación claustrofóbica que propician los planos cortos.

El uso cuidado de los colores primarios y secundarios sobre un predominante blanco, permite que estos colores no cansen la mirada y sea visualmente grato observar la película.

Un gato en Paris

Un gato en parís (Une vie de chat)

Es un largometraje de animación originario de Francia, que nos narra la doble vida de Dino, un felino que de día vive en los suburbios con Zoé, La hija única de Jaenne,  una oficial de policía. Y  que de noche se pasea por los tejados parisinos con su compañero Nico  un ágil ladrón de joyas.

La historia se complica cuando Zoé y Nico por azares del destino se encuentran en el camino de  Victor Costa, quien es el responsable de la muerte del marido de Jaenne y padre de Zoé y quien además ahora pretende robar el Coloso de Nairobi. Se inicia entonces una persecución que termina en los tejados de la catedral de Note Dame.

Kika
De Almodovar, narra las relaciones amorosas de Kika, una maquilladora de edad adulta: con Ramón, un fotógrafo obsesionado y Nicolás, padrastro de Ramón. Kika pasa por un momento crucial en la película, su violación a manos de un ex actor porno.
Kika es una película de 1993, y se levanta como bandera en contra de la estética franquista conservadora, predominando así la estética kitch, "...que pone en duda los valores católicos y restrictivos en la década de los noventa en España como un cuestionamiento a la modernidad instaurada". Las situaciones que se presentan en Kika son criticas a las convenciones sobre el cuerpo, la mujer y la sexualidad, discurso postmodernista que logra disuadir barreras sociales. Kika es una dualidad entre tragedia-comedia que ponen a tela de juicio las conductas esperadas.

Grandes Heroes.

La nueva película de Disney,  estrenada en México en noviembre de este año, nos presenta a Hiro Hamada, un experto en robótica. Con la ayuda de Baymax y su equipo de novatos luchadores, intentarán salvar a su ciudad del crimen. 

En esta película Baymax es mostrado en planos generales y de cuerpo completo, nunca se le hacen acercamientos de primer plano. Este tipo de planos es utilizado principalmente para acentuar expresiones faciales y dar dramatismo a la escena, por ser un robot Baymax carece de tal expresión, por lo tanto, no hace falta dirigirle un acercamiento de este tipo.

En las escenas de acción, la cámara sigue, por lo general en paneo, las acciones de los personajes. Para dar énfasis a situaciones de peligro o suspenso, se utilizó dolly in, master shot, angulación cenital y supina. 

La Ciencia del Sueño

Stephane es el nombre del protagonista de la película de Gondry: La Ciencia del Sueño. La cual relata la llegada de este joven soñador a la ciudad de París por la muerte de su padre, con la ilusión de encontrar trabajo como inventor. Esta fantasía se ve opacada por la realidad de su situación; es un adolescente en el cuerpo de un adulto, incapaz de hacerse responsable de sus obligaciones como empleado en una tienda de impresiones de calendarios. Su situación es tan monótona y aburrida, que se refugia en el mundo onírico para soportar la triste realidad, es un vaivén entre lo verídico y lo imaginario. A esta nueva aventura se suma Stéphanie, la vecina y amor platónico de Stephan, centrada en la realidad aunque con algunos aaranques de neurósis. 

Será este tu citado japonés_ Daniel?

Hiroshi Sugimoto es un reconocido fotógafo japonés afincado en Nueva York desde la década de los setenta. Desde su llegada a la gran manzana se sintió fascinado por la sociedad norteamericana y el estilo de vida, haciendo con sus imágenes series cargadas de críticaimplícita. Podemos destacar sus series “Dioramas” o “Seascapes”, quizás las más conocidas, junto a sus personales capturas de edificios y monumentos de sobra conocidos.

Sugimoto se mueve entre lo conceptual y la experimentación. Como viajero inquieto ha retratado desde la naturaleza (no hay más que recordar que su foto más conocida fue por ser elegida para la portada de un album del grupo U2), a salas de cine, retratos, moda, arquitectura o formas conceptuales. Sin duda un artista que ha buscado la perfección técnica para plasmar y expresar su personal e influyente visión.

origen:

 http://www.xatakafoto.com/fotografos/hiroshi-sugimoto-personalidad-y-fuerza-visual